Блог ювелира 3D-модельера

Кто из нас не мечтал хотя бы однажды побывать в “Большом яблоке”, как еще иногда называют Нью-Йорк?! Один из крупнейших и красивейших мегаполисов мира так и манит своими огнями различного рода любителей приключений!

Что и говорить, приключений здесь достаточно, даже если по специальности вы  — ювелир, точнее, особенно если по специальности вы  — ювелир!

В этом я убедился пообщавшись с одним из наших коллег и соотечественников, который вот уже на протяжении 22-х лет живет и работает в городе, так хорошо знакомом нам по голливудским кинофильмам.

Александр Федотов, так зовут героя сегодняшнего интервью, начинал свой творческий путь еще в Санкт-Петербурге, который на тот момент пока что оставался Ленинградом, и, переехав в Нью-Йорк, прошел все стадии карьеры, начиная от работника по найму за сравнительно небольшие деньги до владельца своего ювелирного магазина и частного бизнеса.

Несмотря на то, что интервью получилось довольно длинным – ровно час – оно, помимо информации, представляющей чисто профессиональный интерес, изобилует весьма забавными историями с классическим американским “хэппи эндом”!

Итак, давайте послушаем историю Александра.

Читать полностью

Или метод индукции в ювелирном дизайне как способ расшифровки послания.

Я всегда позиционировал себя как дизайнер персональных ювелирных украшений, т.е. украшений, отражающих различные аспекты жизни и характера личности,  для которой эти украшения создаются. Однако я и представить себе не мог, что в произведении ювелирного искусства можно выразить не только личность, но и различного рода мизансцены и даже целую эпоху страны!
Именно к такому выводу я пришел, анализируя произведения величайшего мастера эпохи Модерна – Рене Жюля Лалика. Я и раньше не раз слышал о гениальности этого  художника, но, по странному стечению обстоятельств, в институтской программе Истории ювелирного искусства Лалик был незаслуженно обделен вниманием, и в результате я только сейчас, благодаря Клубу дизайнеров-ювелиров, по-настоящему открыл для себя этого величайшего, на мой взгляд, гения интерпретации! Я не зря охарактеризовал Лалика именно с этой стороны – безусловно, он был гением во всем, за что бы ни брался, но то, каким предо мной предстало его умение интерпретировать человеческую личность, событие или эпоху, поразило меня глубже всего.

Идеи еще неизвестного Лалика пугали знаменитых на тот момент Бушерона и Вевера, а некоторых пугают и до сих пор! На мой взгляд, так происходит потому, что многие просто не понимают, какая глубокая суть скрыта за фантастическими образами произведений этого непревзойденного гения.

Готовясь к очередной лекции в Клубе я решил попытаться найти эту суть.

Читать полностью

Изучая самые укромные уголки сети в поисках различных новинок и дополнений для Rhino, я не перестаю удивляться тому количеству бесплатных скриптов и плагинов, которое каждый день появляется на просторах Интернета, а также неподдельному энтузиазму этих замечательных людей, которые, порой готовы тратить свое время, чтобы создать очередной скрипт просто так – забавы ради!

Да, видимо, пора перестать удивляться, и принять тот факт, что для многих пользователей по всему миру Rhino, это не просто работа, но еще и творчество, причем не только в области создания 3D-моделей, но и в области программирования.

Те, кто давно следит за моим блогом, помнят, как в прошлом году в этот день на их e-mail пришло письмо с пометкой “Блог ювелиров 3D-модельеров прекращает свою работу”, что, конечно же, было шуткой. Тем не менее, многие попались на этот розыгрыш и не на шутку были расстроены!

На этот раз я решил поберечь Ваши нервы и не шутить так злостно, а просто подготовить для вас безобидную подборку из нескольких забавных плагинов и скриптов для Rhino, которые были созданы многочисленными разработчиками специально в развлекательных, познавательных, либо учебных целях, и практического применения которым в реальной работе просто-напросто не найти.

Итак, предлагаю посмотреть на результаты этого творчества!

Читать полностью

Невероятная история бренда

SWAROVSKI

То ли Сократ, то ли Демокрит говаривали – “Чем больше я знаю, тем больше понимаю, что ничего не знаю”, подразумевая то, что чем шире становится круг наших знаний, тем длиннее становится и граница этого круга с непознанным. Я все чаще убеждаюсь в справедливости этого высказывания, раз за разом уличая себя в подчас вопиющем для профессионала невежестве!

Вот и сейчас я до сих пор с некоторой пристыженностью вспоминаю свое до недавнего времени обывательское представление о бренде SWAROVSKI – я на полном серьезе всю жизнь думал, что SWAROVSKI – это обычные граненые стекляшки, которые тоннами продают на каждом углу и которые, в сущности, не представляют из себя ничего особенного! уверен, что после этой статьи многие, как и я в тот день, откроют для себя бренд SWAROVSKI в совершенно новом свете.

Я и представить не мог, какая интересная история стоит за этим брендом!

Это один из тех вопросов, которые мне задают чаще всего те, кого волею судеб заносит на мой блог. Что поделать, ювелирка – дело заманчивое. Сколько раз я слышал истории о том, как люди разных специальностей, попав однажды в ювелирку, оставались в ней навсегда. Одно из самых величественных и благородных искусств, оно не зря пленяет так непохожие друг на друга умы.

Начиная эту статью я был преисполнен восторга и оптимизма, думая, что можно стать кем угодно – главное только сильно этого захотеть. Но далее я начал размышлять над тем, какие знания необходимо получить и какие науки освоить, чтобы создавать интересные проекты.

И тут мой оптимизм начал таять на глазах, обратно пропорционально списку обязательных для освоения дисциплин. Я понемногу начал перебирать в голове те предметы, которые велись у нас в институте на протяжении шести лет и мне становилось дурно. Все дисциплины, за исключением, пожалуй, физкультуры, истории и еще некоторых, так или иначе влияли на различные аспекты формирования личности художника.

В результате я понял, что нельзя освоить весь этот колоссальный объем знаний на должном уровне, если не уделять этому все свое время и не иметь наставника по каждому предмету, который, особенно на первых порах, мог бы оценить степень прогресса и вовремя дать совет.

Получается, что и стать полноценным специалистом, не имея соответствующей подготовки, тоже нельзя, как бы того не хотелось. Можно стать человеком, великолепно разбирающимся в ювелирном искусстве или в дизайне, но не самим дизайнером.

Ведь знать и уметь – отнюдь не одно и то же.

Читать полностью

Эх! Минули те времена, когда я впервые переступил порог родных Ювелиров Урала, преисполненный желания сдаться с потрохами в добровольное интеллектуальное рабство! Мне было глубоко плевать, что мои идеи никому не нужны, что меня будут эксплуатировать за сравнительно небольшую зарплату и что никто и никогда не узнает имени такого художника, как Виталий Каваз-оглы.

Я был счастлив одним тем, что меня, еще неопытного студента, согласились взять на должность ювелира 3D-модельера и позволили приобщиться к деятельности огромной махины по производству ювелирных украшений. Для меня было честью стать одним из ее винтиков.

Со мною, как положено, был подписан трудовой договор, который я даже не собирался читать, и уже на следующий день я, голодный до работы, впился в выданные мне в работу эскизы. Наверно, если бы договор содержал пункт о том, что я обязуюсь выполнять работу на безвозмездной основе, меня бы это не остановило.

Однако, я, наверно, представитель того редкого вида трудоголиков, которых новая интересная работа увлекает гораздо больше, чем деньги. Ведь большинство моих тогдашних сверстников – тех, кому по 22-24 года, в первую очередь изучают договор, а уже потом все остальное. И, видимо, это правильно. По крайней мере, нас так приучают – “читайте договор”.

Именно о договорах между автором и работодателем я хотел поговорить бы сегодня.

Читать полностью

В начале моего творческого пути и уже в более зрелый профессиональный период меня всегда мучал вопрос — почему на ювелирных выставках, в музеях или в журналах, я, глядя на одни ювелирные украшения, проходил мимо или перелистывал страницу дальше и тут же о них забывал, а при встрече с другими, застывал на мгновение, и затем еще долго мысленно возвращался к увиденному,  ощущая странное эстетическое послевкусие? Поначалу я думал, что это всего лишь ничем необоснованные эстетические предпочтения – как в еде – что-то любишь, что-то нет. Однако с опытом я постепенно начал понимать, что вся эта ювелирная кухня устроена куда сложнее, чем может показаться на первый взгляд.

Однако секрет происходившего со мной феномена мне все еще нет был ясен, пока на 5-м курсе института у нас не ввели дисциплину “философия искусства“, которую у нас вела замечательный преподаватель и философ Быстрова Татьяна Юрьевна. Именно тогда я впервые познакомился с понятием философского анализа как метода прочтения чужих произведений искусства, и именно тогда все в моей голове начало становиться на свои места.

Мы учились читать произведения ювелирного искусства как книги, знакомясь с главными героями, с их взаимоотношениями, с интригами и прочими аспектами развития сюжетных линий. К тому моменту я уже понимал необходимость закладывать в свои произведения концепции, смыслы, ценности или что-то наподобие, но мне и в голову не приходило, что этим занимались и мастера прошлого, причем, подчас, делали это неосознанно!

Понимание этого факта помогло мне делать свои проекты еще интереснее в плане смысловой нагрузки, а также позволило разрешить мучавшую меня загадку. Я понял, что произведения, на которых останавливается мой взгляд – это произведения с глубокой философской идеей, которая всегда чувствуется сквозь дизайн, но не видна на поверхности.

Это как идеально приготовленное поваром блюдо – понимаешь, что есть здесь какая-то изюминка, которая делает обычное блюдо особенным, но в чем именно секрет – тайна мастера, разгадать которую под силу далеко не каждому. С одним из таких шедевров современной ювелирной кухни я столкнулся, готовясь к очередному мероприятию Клуба дизайнеров-ювелиров — Концепт-битве.

Я был поражен не меньше зрителей, докопавшись до сути коллекции!

Читать полностью

Возможно, вы помните, что в конце ноября 2012 г. я писал о том, как мы совместно с креативным директором ювелирного холдинга “Ринго” – Ялуниной Надеждой Болеславовной – обсуждали идею создания Клуба дизайнеров-ювелиров. Целью Клуба должна была стать подготовка или доподготовка специалистов в области разработки дизайна ювелирных украшений.

Нужно отметить, что подавляющим большинст-вом голосов идея создания подобного клуба была поддержана, однако нашлись и те, кто посчитал эту затею полной профанацией. Судить окончательно, конечно, пока рано, но, так или иначе, Клуб уже начал работу!

И вот, в прошлый четверг, 17 января 2013, состоялось мое первое выступление в Клубе с лекцией “Что такое ювелирный дизайн и кто такой дизайнер-ювелир”. Присутствующих было немного – сказались холод и окончание сессии в профильных учебных заведениях, но все же достаточно, чтобы поговорить о тех проблемах, которые сложились в этой сфере.

В частности, была подробно описана проблематика восприятия такого вида творческой деятельности как “ювелирный дизайн”, а также шла речь о самоопределении дизайнера в творческом поле под названием “ювелирный дизайн”.

В результате была составлена схема, которая должна помочь каждому дизайнеру-ювелиру понять, чего именно ему не хватает в плане профессиональной подготовки и к чему следует стремиться на пути совершенствования в специальности.

Говорили и о других интересных вещах, например о том, кто на самом деле определяет облик ювелирного дизайна региона и какова роль дизайнера на предприятии. В общем, на мой взгляд, было довольно нескучно.

Хотя чего рассказывать, все было записано на видео!

Читать полностью