Рубрика «Мероприятия»

Вот и настал второй день. Его отличительной особенностью стало то, что весь он целиком был посвящен плагину T-Splines – пожалуй, самому важному инструменту и неотъемлемой части процесса моделирования ювелирки в Rhino в наши дни. Поскольку едва ли не половина присутствующих была знакома с этим инструментом  поверхностно или незнакома вообще, мы решили начать с самых азов работы с плагином. В то же время другая половина участников уже вовсю применяла T-Splines в работе и изучать азбуку для малышей им оказалось вовсе неинтересно! Поэтому им мы решили выдать ряд отдельных заданий, благо, что разного рода практического материала по T-Splines у нас с собой было навалом.

Ну а мне сегодня предстояло постичь и оценить всю силу понятия “команда”. Вчерашние симптомы недомогания усилились и утром я понял, что говорить мне совсем тяжело. Звуки, которые я издавал в тот день, напоминали скорее скрежет пенопласта по стеклу, чем человеческий голос. Видя мое состояние, Олег решил взять на себя почти всю лекционную часть этого дня, с чем блестяще справился!

Еще этот день запомнился довольно интенсивным ритмом работы – сегодня мы действительно вкалывали как рабы на галерах, занимаясь на 90% практикой работы в T-Splines. “Работай, раб! Солнце еще высоко!” – этот шутливый слоган стал девизом второго дня, причем не только для участников, но и для ведущих, ибо последние легли спать глубоко за полночь!

Итак, второй день Слета от самого утра до самого вечера.

Вот и наступил этот долгожданный день – 25 сентября – официальная дата старта Слета Виртуозов – для меня этот день должен был стать ни больше ни меньше моментом истины – результатом напряженной полугодовой работы! Да, я знал, что все самое сложное уже позади – я уже в Москве, зал осмотрен, оборудование проверено, программа подготовлена, билеты распроданы… Но постойте, а где же люди?! Пока что кроме Павла я не то, чтобы никого не видел, я даже вестей ни от кого не получал! Купили билеты и пропали – ни слуху ни духу! В какой-то момент мне даже началось казаться, что может случится так, что люди просто забыли и не приехали, хотя я специально высылал всем отдельные письма.

Было еще ранее утро, и хотя я понимал, что мои опасения напрасны, и к началу занятий все обязательно соберутся, все же этот день был особенным. Я никому не говорил об этом, но в июле  я принял для себя решение – я уйду из ниши, из интернета и из этой специальности, если Слет окажется провальным или его придется отменить! Это был решающий момент в моей карьере, ведь на карту была поставлена моя репутация.

Согласитесь, не очень хочется вкладывать в какое-либо дело все свои силы, время и душу, если по факту это оказывается ненужным никому, кроме тебя самого. И долгое время у меня на самом деле складывалось подобное ощущение – для кого и для чего я стараюсь? Неужели наше сообщество ювелиров 3D-шников и вправду мертво, а, точнее, вообще отсутствует, и я все это себе просто напридумывал? Ведь отклика на Слет долгое время практически не было!

Было бы наверно невозможно продолжать свою деятельность дальше, потерпев неудачу в столь громком для нашей небольшой тусовки начинании. Да, причины подобной неудачи, скорее всего были бы объективны и резонны, но кому  от этого стало бы легче? Более, чем уверен – ко мне бы просто было потеряно доверие – как со стороны читателей, так и со стороны самого себя! Неплохая кульминация четырех с половиной лет моей публичной деятельности.

На этот случай я даже начал готовить отдельную – прощальную – статью на блог…

Прошло уже ровно три недели с того момента, как мы попрощались с участниками Слета, а у меня только дошли руки до написания этой статьи. Куча материала – фото, видео – море эмоций и впечатлений! И при одном воспоминании о том, как все прошло, снова дух захватывает! Так с ходу всего в одной статье не опишешь, поэтому я решил, что буду отрезать собаке хвост по кусочку, разделив эту увлекательную историю на 7 частей! И начну я, пожалуй, с рассказа о том, что предшествовало непосредственно самому Слету Виртуозов, а именно, о событиях, имевших место буквально за два дня до мероприятия, для того, чтобы как можно глубже погрузить вас в атмосферу происходящего, точнее, происходившего.

На протяжении следующих нескольких статей я буду рассказывать о том, что чувствовал лично я в процессе подготовки, проведения Слета и по его окончании. О том, с какими проблемами мы с моими партнерами и соведущими сталкивались и как из них выходили – а таких ситуаций было немало! Моя цель на ближайшие несколько дней – дать вам возможность вместе с нами пережить все те впечатления и эмоции, которые мы испытывали в течение той сумасшедшей недели!

Здесь я не буду писать о том, какой материал мы давали на Слете – уже все итак рассказано-пересказано на десять раз. Да и фишкой Слета должны были стать даже не те уникальные, подчас, материалы, которые были продемонстрированы в рамках занятий, а, в первую очередь, неповторимая атмосфера командного единства и само времяпрепровождение – яркое, эмоциональное и запоминающееся!

Что ж, можно с уверенностью констатировать, что с этой стороны мероприятие полностью себя оправдало! На весь материал, который мы хотели дать в рамках Слета изначально, времени катастрофически не хватило, но, тем не менее, самая отчаянная профессиональная тусовка этого года точно удалась!

Один список стран и городов-участников Слета Виртуозов чего стоит!

Эх, где ж мои 19 лет, когда я, студентом, с бешенными глазами готов был мчаться через весь город на очередной УралЮвелир?! То ли все мне уже за столько лет приелось, то ли и вправду в последнее время наши Уральские выставки – сначала УралЮвелир, а затем и JUNWEX Екатеринбург – стали куда скромнее, но при попытке вспомнить, а когда же я в последний раз был на ювелирной выставке, меня взяла оторопь – позапрошлой весной! Но в этом ноябре какая-то неведомая сила все же заставила меня вылезти из своей насиженной берлоги, да , к тому же, вытянуть за собой свою старую институтскую подругу, чтобы вместе с нею немного “пофотоохотиться” в наших не богатых ювелирной дичью лесах.

Да, не Москва у нас, конечно и не Гонконг, с их гектарами выставочных площадей, что и за день не обойти. Размах у нас куда скромнее столичного – за 3 часа все оббежать умудрились. И новинки тут, как правило, никто не выставляет – самое интересное приберегается для столицы, что вполне логично. И из огромного списка заявленных участников, по моим ощущениям, была только половина. Но, как говорится, “чем богаты…”

Ну лишены Уральские дизайнеры возможности воочию лицезреть все буйство мировой ювелирной индустрии, ну не заманишь к нам в серый Екатеринбург титанов ювелирной моды даже коврижками, ну и что? У нас и свои титаны есть покруче некоторых! К тому же, кое-кто все же не побрезговал и нашей не такой пока что популярной выставкой и привез с собой красоту, так что было, на что посмотреть!

Да и, глядя на этих мужчин на фото, так и хочется спросить, что же они там такого увидели?!

В начале моего творческого пути и уже в более зрелый профессиональный период меня всегда мучал вопрос — почему на ювелирных выставках, в музеях или в журналах, я, глядя на одни ювелирные украшения, проходил мимо или перелистывал страницу дальше и тут же о них забывал, а при встрече с другими, застывал на мгновение, и затем еще долго мысленно возвращался к увиденному,  ощущая странное эстетическое послевкусие? Поначалу я думал, что это всего лишь ничем необоснованные эстетические предпочтения – как в еде – что-то любишь, что-то нет. Однако с опытом я постепенно начал понимать, что вся эта ювелирная кухня устроена куда сложнее, чем может показаться на первый взгляд.

Однако секрет происходившего со мной феномена мне все еще нет был ясен, пока на 5-м курсе института у нас не ввели дисциплину “философия искусства“, которую у нас вела замечательный преподаватель и философ Быстрова Татьяна Юрьевна. Именно тогда я впервые познакомился с понятием философского анализа как метода прочтения чужих произведений искусства, и именно тогда все в моей голове начало становиться на свои места.

Мы учились читать произведения ювелирного искусства как книги, знакомясь с главными героями, с их взаимоотношениями, с интригами и прочими аспектами развития сюжетных линий. К тому моменту я уже понимал необходимость закладывать в свои произведения концепции, смыслы, ценности или что-то наподобие, но мне и в голову не приходило, что этим занимались и мастера прошлого, причем, подчас, делали это неосознанно!

Понимание этого факта помогло мне делать свои проекты еще интереснее в плане смысловой нагрузки, а также позволило разрешить мучавшую меня загадку. Я понял, что произведения, на которых останавливается мой взгляд – это произведения с глубокой философской идеей, которая всегда чувствуется сквозь дизайн, но не видна на поверхности.

Это как идеально приготовленное поваром блюдо – понимаешь, что есть здесь какая-то изюминка, которая делает обычное блюдо особенным, но в чем именно секрет – тайна мастера, разгадать которую под силу далеко не каждому. С одним из таких шедевров современной ювелирной кухни я столкнулся, готовясь к очередному мероприятию Клуба дизайнеров-ювелиров — Концепт-битве.

Я был поражен не меньше зрителей, докопавшись до сути коллекции!

Возможно, вы помните, что в конце ноября 2012 г. я писал о том, как мы совместно с креативным директором ювелирного холдинга “Ринго” – Ялуниной Надеждой Болеславовной – обсуждали идею создания Клуба дизайнеров-ювелиров, целью которого должна была стать подготовка или доподготовка специалистов в области разработки дизайна ювелирных украшений.

Нужно отметить, что подавляющим большинством голосов идея создания подобного клуба была поддержана, однако нашлись и те, кто посчитал эту затею полной профанацией. Судить окончательно, конечно, пока рано, но, так или иначе, Клуб уже начал работу!

И вот, в прошлый четверг, 17 января 2013, состоялось мое первое выступление в Клубе с лекцией “Что такое ювелирный дизайн и кто такой дизайнер-ювелир”. Присутствующих было немного – сказались холод и окончание сессии в профильных учебных заведениях, но все же достаточно, чтобы поговорить о тех проблемах, которые сложились в этой сфере.

В частности, была подробно описана проблематика восприятия такого вида творческой деятельности как “ювелирный дизайн”, а также шла речь о самоопределении дизайнера в творческом поле под названием “ювелирный дизайн”.

В результате была составлена схема, которая должна помочь каждому дизайнеру-ювелиру понять, чего именно ему не хватает в плане профессиональной подготовки и к чему следует стремиться на пути совершенствования в специальности.

Говорили и о других интересных вещах, например о том, кто на самом деле определяет облик ювелирного дизайна региона и какова роль дизайнера на предприятии. В общем, на мой взгляд, было довольно нескучно.

Хотя чего рассказывать, все было записано на видео!